lunes, 18 de marzo de 2013

Diego Doncel: "Hemos pasado por una burbuja literaria"

El pasado miercoles se presentó en el madrileño Café Gijón la obra que en septiembre ganó el Premio de Novela Café Gijón 2012, "Amantes en el tiempo de la infamia", de Diego Doncel. Seleccionada sobre un total de 1.500, el propio autor se mostró sorprendido y alegre por ganar, "pensé que tenía pocas oportunidades2, confesó Doncel.

La novela de Doncel recorre varias ciudades de Europa durante una época de tensiones y en el contexto del auge del nazismo y el inicio de una terrible guerra, que como el autor se encargó de remarcar solo menciona "en 3 líneas concretas del libro". Durante el desayuno estableció una serie de paralelismo entre el presente y el pasado como "el expolio a los grupos más débiles" y "la construcción de la nueva sociedad sobre las bases que nos llevaron a la anterior crisis".

El ganador del premio hizo además un llamamiento a la literatura de calidad frente a la de gran consumo porque "es necesario recuperar la dignidad de la literatura, pero la literatura de calidad no tiene porqué ser una literatura difícil o complicada de leer." Tras lo cual añadió que se debe dignificar la literatura porque "hemos pasado por una burbuja literaria" donde solo se publicaban libros comerciales.

Respecto a la novela, Doncel en la obra se pregunta "¿cómo dos seres que sufren la historia pueden ser aniquilados pero deciden enfrentarse a ella y la vencen?" Ese valor y fuerza es lo que llevará a Marie, la primera bailarina del Ballet de la Ópera de París y Robert, un importante científico alemán con conexiones con los experimentos químicos del Tercer Reich; a un trepidante recorrido por Génova, Basilea, Berlín, París y el norte de África.

 "Amantes en el tiempo de la infamia" es una novela que es una sucesión de cajas que te descubren otras más pequeñas. Las fichas del puzzle, les toca unirlas al lector.
Lee más

miércoles, 13 de marzo de 2013

Entrega del II Premio Francisco Umbral a Luis Mateo Díez

El pasado 5 de marzo se celebró en la Real Casa de Correos de Madrid el acto de entrega del II Premio Francisco Umbral al escritor Luis Mateo Diez por su novela "La cabeza en llamas". La historiadora y académica Carmen Iglesias, presidenta del jurado, comenzó el acto con unas breves palabras sobre el libro escogido: "Luis Mateo Díez se define como un hombre trágico, pero yo quiero añadir que también es un creador de alto sentido irónico", comentó.

El autor agradeció recibir dicho premio, dotado con 12.000 euros y una estatua diseñada por Alberto Corazón, por "la extraordinaria calidad de su prosa y la hondura psicológica y humanística de los personajes que pueblan sus cuatro historias, además del carácter humorístico de la obra", según destacó el jurado. "Es un honor ganar el premio Umbral porque fue uno de los escritores que se definen por su escritura y es el recuerdo que nos queda, el de su escritura", añadió el escritor leonés.

En su discurso de agradecimiento, Luis Mateo Díez, afirmó haber escrito este libro al cumplir 70 años como una forma de "felicitar" a sus lectores. "La mayor satisfacción es que hay mucha gente que me lee y se acuerda de mis personajes y, a veces, no de mi nombre", señaló Luis Mateo Díez poco antes de recoger el galardón.

No se quiso tampoco olvidar de la persona que da nombre al premio. "Umbral era una escritura comprometida con la realidad de este país", tras lo cual agregó que era "una escritura de insólita capacidad narrativa, periodística y lírica".

Tras la entrega del premio se celebró un interesante coloquio literario entre Luis Mateo Díez y Manuel Longares, ganador del premio en su pasada edición, que estuvo moderado por los miembros del jurado Santos Sanz Villanueva y Fernando Rodríguez Lafuente.
Lee más

lunes, 11 de marzo de 2013

Entrega del IX premio 'Dragón Lector'

No hay mejor forma de celebrar un cumpleaños que compartiendo esa alegria con otros. Eso decidió hace 9 años la librería "El Dragón Lector" y desde entonces, cada año puntual a su cita, dicha libreria concede un premio a las editoriales que "haya representado un apoyo decisivo en la labor fundamental de la librería de fomentar la lectura en niños y niñas".

El pasado 4 de marzo, en una sala repleta de amigos y admiradores, dragones y cuentos (muchos cuentos); se entregó el galardón a la ilustradora y editora Patricia Metola, hermana de Eva Metola, fundadora de la editorial Narval.

Nacida en 2010, "el objetivo de este proyecto surge del anhelo de recuperar e impulsar la creatividad de los magníficos escritores e ilustradores, ya descubiertos o aún por descubrir, con las voces de los niños", como reconoció Metola. El momento más emotivo del acto llegó cuando Patricia leyó unos fragmentos en recuerdo de su hermana sobre la editorial Narval.

Lee más

domingo, 10 de marzo de 2013

'La reina descalza': un paseo por las calles del Madrid que vió nacer las primeras voces del flamenco

El autor catalán Ildefonso Falcones regresa a la literatura de mano de 'La reina descalza', un libro en el que retrata la ciudad de Madrid en pleno siglo XVIII. El tranfondo histórico no deja de ser la persecución que buscó erradicar a los gitanos de España encarcelándolos para evitar que se reprodujeran, lo cual supuso, según el escritor, un intento de "exterminio de una raza".

Una historia de luces y sombras, de héroes y villanos, donde las principales protagonistas son dos mujeres,  Milagros y Caridad, una bailarina gitana y una esclava liberada; de orígenes muy diferentes pero unidas por una amistad que nace de la manera más inusual. La pasión, la amistad y la venganza son el nexo de unión de las dos jóvenes que protagonizan esta historia. Ellas personifican dos de las fuentes principales del flamenco ya que juntas interpretaron en el teatro Santa Cruz las primeras voces del flamenco. 

Falcones se reafirmó en su gusto por la novela histórica ya que le permite desarrollar el tema a tratar y que el lector se sumerja en el ambiente. En su opinión, este hecho es uno de los retos más importantes cuando se enfrenta a una novela: "Hacer al lector partícipe y mostrarle lo que hay en ella para que lo recree en su interior".

Sin embargo rechazó que la novela histórica se convierta en un reflejo del lenguaje de la época. "Me es francamente molesto leer una novela histórica en que las conversaciones pretenden ser del XV, el XVII o el XVIII, porque además no lo consiguen. El lector entiende que estamos hablando de ese tiempo en lenguaje actual", explicó Falcones.


Lee más

martes, 5 de marzo de 2013

"España criminal. Quince relatos muy negros"

La librería Estudio en Escarlata nos invitó el jueves 28 de febrero a la presentación de “España criminal. Quince relatos muy negros” con Pedro Pablo G. May, Javier Ruiz Taboada, Pablo Sebastiá y Jordi Sevilla. "El denominador común de los 15 relatos de España criminal es que conozco a todos los autores y confío en su buen hacer", explicó Pablo Sebastiá el coordinador de éste así como de los anteriores proyectos criminales.

En 2008, un grupo de amigos se retaron a escribir cada uno un relato de género negro con crimen incorporado y su ciudad como telón de fondo. Bajo el nombre de las 12 plumas negras editaron su primer libro: "Crimenes de castellón", al que siguió un año después ‘Más crímenes de Castellón’.

Y llega ahora este ‘España Criminal’ en el que sus estilográficas apuntan a otras ciudades de la geografía española con el mismo pulso y vértigo narrativo. "Es clave porque si no tienes en cuenta la ciudad te sale algo surrealista", comentó el coordinador en la céntrica libreria madrileña, "aunque es cierto que en cada ciudad de España se nota menos, se difumina".

En total casi un centenar de historias, embaladas en distintos libros colectivos que demuestran la vitalidad del género negro o policiaco. Aun así, no negaron la formación de una unidad cerrada con el sustrato latente de la crítica social. "Algunos son más tiernos y otros más crudos, pero en todos existe la denuncia social. El género negro es donde mejor encaja", concluyó Sebastiá. 


Lee más

lunes, 4 de marzo de 2013

“Amor robado”, llega a España la última novela de Dacia Maraini


 

Dacia Maraini nos ofrece en su nueva novela un conjunto de duros y poderosos relatos que absorben al lector en el abandono y la desprotección que sufren las víctimas de la violencia de género. Ocho narraciones protagonizadas por mujeres sometidas a violencia de género componen la nueva novela de Dacia Maraini, publicada en 2012 en Italia y que ahora llega a España con Galaxia Gutenberg.

La escritura cuidada de Maraini se adentra en la presión de los celos, las obsesiones y el sentimiento de culpa en que se ven envueltas las protagonistas de dramas del día a día, producto de la vulnerabilidad y la desigualdad de género.

En "Amor Robado" se tejen distintas narraciones que describen historias que podrían encontrarse detrás del titular de una crónica de sucesos en la prensa. Maraini, una escritora que ha sido protagonista privilegiada de la cultura italiana y con una extensa bibliografía, escribe dramas complejos poniendo atención en la importancia de contexto, de la complicidad entre verdugo y víctima. Un libro necesario y poderoso, un libro bello en su dureza sobre un tema por desgracia siempre presente.

La autora italiana, que ha destacado con su pluma por describir situaciones de vulnerabilidad, transmite de buen grado el sentimiento de culpa e inferioridad de las mujeres más vulnerables, las víctimas de la violencia de género.

La descripción y detalle del semblante de los personajes es uno de los rasgos que carácterizan la literatura de Dacia Maraini, quien en un encuentro en la pasada Feria del Libro de Madrid destacó la “necesidad de interrogar a los personajes” y la humildad que deben los autores “el autor no es un dios, los personajes saben mucho más que el autor, solo hay que saber escucharlos”.
Lee más

sábado, 2 de marzo de 2013

"Cuaderno del delirio"; Elvira Daudet, poesia en carne viva.

La gente le pide más, más versos, más poemas, más lectura en la presentación de su último poemario. Ella, tímida, se resiste pero al final accede complacida a leer. Una lectura de Cuaderno del delirio, esa crónica enamorada del desamor que Elvira Daudet escribió, guardó, y desde hace dos años es un caudal. Un caudal de emociones, sentimientos y, también, de introspecciones. Apenas siete poemas le bastaron para contar lo que fuera esplendor en la hierba y cuánto hay de irrevocable en las balas de su final.

El "Cuaderno del delirio" no deja a nadie indiferente, es un poemario donde la potencia y contundencia de sus versos dibuja un autorretrato de la mujer que Elvira Daudet fue en un instante de su vida o como ella apuntó, "un autorretrato desvestido de la piel, en carne viva". Manuel Valera, periodista, escritor y maestro de ceremonias en la Libreria Fuentetaja; avisó a los allí presentes: "La vida para Elvira sólo es, técnicamente, la vida digna de ser vivida, una vida feliz. La otra, el resto del tiempo, a eso no lo llama vida."

Pocos lo hacemos hoy en día, sin embargo, Daudet se para, reflexiona y mira en su interior. Sabe controlar el potente rigor de sus emociones, incluso, las dosifica para el lector. Además, husmea en sus recuerdos y se aproxima a las arenas movedizas de su propia vida. Ahí, en las profundidades, es donde emerge el sufrimiento. "La poesía de Elvira nos habla de la pérdida, ese robo, que es el tiempo para ella; el tiempo, ladrón que se lleva sus años, sus amores, sus pasiones, sus hombres, sus olores a hombre. A partir de ahí, ¿qué le queda?: el sentimiento de pérdida", comentó Valera.
Lee más