viernes, 21 de septiembre de 2012

'En el tiempo de la infamia' de Diego Doncel, ganadora del Premio de Novela Café Gijón


El jurado del premio «Café Gijón» adjudicó ayer el galardón del que toma el nombre a la novela 'En el tiempo de la infamia', del escritor extremeño Diego Doncel. El jurado, presidido por Rosa Regás, tomó esta decisión por mayoría, entre 986 títulos presentados, porque “posee una trama de espionaje y aventuras muy bien construida, que el autor resuelve de forma eficaz y con un apasionante desarrollo”. El ganador recibirá 20.000 euros, además de ver publicada su obra por la editorial Siruela en enero.

En un abarrotado Café Gijón, Diego Doncel ha señalado tras hacerse público el fallo que se sentía muy contento por haber sido seleccionado por un jurado con miembros tan reconocidos. 'En el tiempo de la infamia' cuenta la historia de amor, espionaje y aventuras de un investigador médico y una bailarina durante los albores de la II Guerra Mundial. “Es una trama de amor y política que transcurre, como en la actualidad, en un tiempo convulso, un tiempo de encrucijadas y de mentiras”, afirmó el autor.

El autor, ganador también del prestigioso premio 'Adonais', comenzó a trabajar en la obra hace cuatro años. Doncel manifestó su interés por escribir “novelas que hagan una radiografía de la sociedad en la que vivimos”. Y aunque se basa en hechos históricos dice que lo que intenta trasladar es que “hay que sobreponerse a la historia”, y por ello le da más importancia a los personajes. “Construí los personajes desde su experiencia humana, sin apriorismos: ni los malos son tan malos ni los buenos son tan buenos”, apuntó el extremeño.

Doncel acaba el libro con una confesión: “Vivimos tiempos convulsos, tiempos de encrucijadas”. Y aunque reconoce que muchas veces ha pensado en la correspondencia entre lo que escribe y la actualidad, alegó que “la obra se sustenta en sí misma” porque no le gusta el paralelismo inmediato.
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jueves, 20 de septiembre de 2012

"La cabeza en llamas", nueva obra de Luis Mateo Díez


En la vida de un escritor, hay libros que marcan una frontera, un antes y un después en su escritura. Para Luis Mateo, quién enfatiza que "escribo para vivir", su nueva obra, 'La cabeza en llamas' (Galaxia Gutemberg) es un punto de inflexión. "Con ella se abren nuevos espacios y formas para seguir haciendo mi labor de escritura", señaló el autor en un desayuno en el Círculo de Lectores.

'La cabeza en llamas' está compuesta por cuatro novelas cortas que el autor escribió en 3 años. En la novela corta Mateo Díez ha encontrado "un género de reto y perfección", donde se mezcla la emoción del cuento y el desarrollo de una novela para que "la intensidad se derrame y se pueda construir unos personajes". Los personajes de su novela son complejos y como el propio escritor apuntó "tienen una filosofía de la vida". Destacó a Camil como el personaje más difícil de crear y comentó que lo que intenta es sugerir los personajes en la novela " y a partir de ahí, que el lector construya un personaje más rico".

En la rueda de prensa, Luis Mateo ha desmenuzado cada una de las cuatro historias que componen este volumen escrito con diferentes procedimientos, diferentes tonalidades y con grandes contrastes que tienen el sabor de un narrador que se adentra, en pocos días, en una "edad arriesgada y peligrosa", una edad, como asegura el autor, "en la que es un buen momento para reflexionar sobre lo que hago y lo que haré".

En cuanto a la evolución de su escritura, señaló que ha habido un proceso de depuración. "He procurado no perder mi estilo, naturalidad, ni borrar la complejidad, sino enriquecerlo". Para ello destacó el cuidado necesario para elegir bien sus palabras. Citando a Valle Inclán, "el mayor descubrimiento de un escritor es unir dos palabras".

Luis Mateo afirmó no entender el sufrimiento del artista en el proceso de creación. "Si con todo lo que te cae en la vida, sufres escribiendo, es para darte una colleja". Tras lo cual añadió que él ha disfrutado como "un enano" escribiendo estas 4 novelas cortas.




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domingo, 16 de septiembre de 2012

Presentación de Casa de muñecas, de Patricia Esteban Erlés con ilustraciones de Sara Morante.


Autora: Patricia Esteban Erlés
Ilustración: Sara Morante
Editorial: Páginas de Espuma
Colección: Voces literatura
184 páginas 
ISBN: 9788483931639


Una pareja avanza hacia la habitación-escenario: compungida. Él de negro riguroso, ella con teja, mantilla, vestido negro y medias de rejilla. Una Manola de procesión, (pelín descocada, eso sí. Mucha pinta de beata no tiene, pero el protocolo se impone en estos casos). Con el duelo en las caras, llaman a la puerta y preguntan  por la señora a la encantadora ama de llaves, (una casa de esta categoría tiene que tener ama de llaves), que no sabe cómo salir del paso. 



Con prudencia se acerca a un mueble algo estrafalario en un domicilio normal, pero ya estamos avisados de que es una casa de muñecas. Con una cierta irritación, alguien contesta desde el interior del mueble "mira que les había avisado que hoy estaba ocupada porque me moría" (digamos que más o menos eso era lo que quería decir). Cuando ya tenía pillada la postura dentro del ataúd, la cortesía le obliga a levantarse, porque Patricia es una mujer a la que le gusta cumplir con el protocolo. Si hay que recibir a una visita, se recibe, si  hay que castigar, o asesinar a un personaje, se castiga y asesina. Es una mujer de palabra. 



La pareja son el editor y la ilustradora de su nuevo libro, Casa de muñecas. La intuición del ama de llaves no falla. El editor ha dejado el féretro de la talentosa ilustradora aparcado en las obras del tranvía, que el tráfico está fatal para moverse con semejante mamotreto. 

El libro ha sido terminado, finiquitado,  y ha dejado tal vacío en las autoras que les ha llevado a organizar este funeral. Frente al público, guiadas por el editor, han ido paseando por las estancias de la lúgubre mansión. Las autoras van desgranando el contenido:  escenas que describen esos habitantes que ocupan las estancias tenebrosas. Unas habitaciones que pueblan siempre los fantasmas retenidos por las historias que Patricia nos desvela y Sara nos muestra en unos dibujos difíciles de describir en su belleza sugerente y oscura. 



En el escenario, los personajes se vuelven sólidos y ellos mismos, ataviados, eso sí, de luto riguroso con un detallito de color, magenta, por supuesto. La cocina, los lavabos, los dormitorios, la biblioteca, los sótanos y el desván nos desvelan sus secretos y son los universos para desarrollar estos microrelatos. Personajes de costumbres maliciosas, de instintos poco reprimidos, de tendencias disimuladamente solidarias. Alguno, temeroso, solo ha dejado oír su voz. 

Ha sido una brillante representación, que ha sabido sortear el riesgo que asumían al hacer un juego de roles en actos dados a la seriedad y a la rigidez del autor que habla y el presentador que alaba. Al lector le han dado a probar un trozo de la golosina que le espera en ese marco incomparable, disculpen la tópica y verídica repetición de la frase hecha, que es El Pequeño Teatro de los Libros

Hemos visto día a día cómo se iba haciendo realidad este libro. Tanto Patricia como Sara son dos personas admiradas y queridas en este mundo de las redes sociales. Su creatividad está siempre a la vista y son generosas al compartirla, como comparten sus sentimientos y sus pasiones. Pero os aseguro que pese a ir sobre aviso, porque hemos visto el germen de esos relatos en el muro de Patricia y los bocetos de los dibujos en el de Sara, el libro supera lo esperado. Es simplemente un precioso libro joya. Los textos depurados, los dibujos traspasan el papel. 

Para tocar y mirar, a ser posible en un ambiente propicio: noche de tormenta, copita de jerez o de algo mas fuerte y algo sofisticado para picar. Me pierden los lujos sibaritas. 

Por cierto, un consejo: si os llamáis Ana, cuidaros las espaldas. 

Julia
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miércoles, 12 de septiembre de 2012

Presentación del nuevo libro de Nuria Vidal: "Maribel Verdú"

El día 2 de octubre de 1970, el presidente de los EEUU, Richard Nixon, se encontraba de visita oficial en Madrid. A esas horas, un padre desesperado intentaba salir del atasco formado en la Castellana para ver dar a luz a su hija, Maribel Verdú.

La escritora mexicana, Nuria Vidal, presentó su nuevo libro "Maribel Verdú" en el hotel Hospes de Madrid, aunque como ella puntualizó, "más que una biografía es una conversación" donde se entremezclan hechos de la vida de la actriz madrileña y sucesos de la Historia.

Tanto la actriz como la escritora reconocieron que fue un trabajo duro pero "apasionante e increible". Un año entero de encuentros jalonados entre las tres peliculas rodadas por Maribel Verdú, quien destacó: "Nuria llegaba a las 15:00 con bolsas de cintas de casette y estábamos hasta que anochecía. ¡Se agotaban todas las cintas!". Para Vidal, el momento más "delicioso" fue la correción del libro, mano a mano con Verdú, en el que aprendió muchas cosas enriquecedoras.

En el libro "Maribel Verdú", la madrileña se muestra tal y como es, abierta, dicharachera y clara. Nuria Vidal resaltó la gran confianza y respeto que se tienen mutuamente, y reconoció "haber limado ciertas cosas"; aunque Verdú señaló que los dos directores que no le gustaron, se lo dijo claramente a la cara: "Nadie me ha hecho daño para irlo diciendo en un libro". A una pregunta de un periodista, rechazó la idea de nadar y guardar la ropa, "soy una luchadora nata", sentenció.

No obstante, recordar el pasado siempre es duro, la vuelta a la memoria de historias que tenía olvidadas provocó en la actriz "momentos de lágrimas al recordar la gente que no está". En sus conversaciones buceando el pasado y volviendo al presente, la propia Verdú reconoció que no siguieron ninguna pauta. "El esquema que Nuria traía nos lo saltamos todo el rato", comentó entre risas.

Maribel Verdú afirmó no comprender a esas personas que dicen no arrepentirse de nada. La intuición dice que no le ha fallado a la hora de rechazar guiones pero si se arrepiente de otros que ha cogido. "Lees el guión, aceptas y luego llega el rodaje, es entonces cuando dices '¡¡Ayy!!' pero ya no puedes volverte atrás", explicó Verdú.

Tras 25 años en el cine, ¿qué nos queda de Maribel Verdú? "El entusiasmo y la ilusión por los proyectos. En esta vida es fundamental volar y como no tenemos alas, hay que dejar volar a la imaginación", concluyó la actriz.
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sábado, 4 de agosto de 2012

Encuentro con George R.R. Martin, en la Fundación Telefónica



Yo soy una auténtica fan de “Canción de Hielo y Fuego”,  la saga fantástica de George R.R. Martin, una auténtica friki a la que le encanta perderse por los mundos de Poniente , así que imaginaos la ilusión que me hizo poder acudir al encuentro con el autor que se organizó el pasado 22 de julio en la fundación Telefónica de Madrid. El encuentro estuvo moderado por Toni Garrido y contó también con la participación del editor de la saga en España, Alejo Cuervo de Gigamesh y la traductora al castellano, Cristina Macía.


El encuentro se encuadraba en la Semana “Juego de Tronos” organizada por la Fundación Telefónica y la sede había sido convenientemente engalanada con detalles de la saga directamente inspirados en la serie de TV. No podía faltar el mítico trono de hierro. Nada más llegar me hice una foto sentada en él. Fue toda una experiencia, es más cómodo de lo que me esperaba y traté de poner ese difícil gesto de ser capaz de dominar los Siete Reinos sin pestañear.

También estaban los estandartes de las distintas casas: Targaryen, Greyjoy, Lannister… y , por supuesto Stark. Tampoco faltó mi foto con el mítico lobo huargo de la casa.

Después pasamos al auditorio , más pequeño de lo que esperaba, éramos pocos los escogidos para el encuentro y estábamos expectantes y felices. En cuanto entraron George, Cristina, Alejo y el traductor  de George(por cierto, excelente, ¡no se le escapaba una!) se hizo un silencio sepulcral. Tras una breve introducción del vicepresidente ejecutivo de Fundación Telefónica y el director  de Canal Plus, Toni Garrido dio paso al encuentro, directamente a las preguntas.  Martin es un señor directo y campechano, se le ve con las ideas claras, encantado con su éxito y no sobrepasado por las circunstancias. Comentó que le hacían gracia las continuas referencias a su estado de salud y que se encontraba perfectamente.

 No os contaré todas las preguntas, que para eso ya está al vídeo, pero sí que os diré que me hizo muchísima ilusión que entraran las mías. ¡Ahí estaba yo, preguntando al mismísimo Martin! Me aseguró que ya tenía en su cabeza un fin para la saga, un tema que sinceramente a mi me traía a mal traer. ¿Sabrá realmente este hombre a donde va todo esto tras tantos miles de páginas y tantas subtramas abiertas? Sí, nos asegura que sí, que el destino de los personajes principales lo tiene claro desde que empezó a escribir. También dijo que esperaba terminar en dos libros, de más de mil páginas cada uno, como nos tiene acostumbrados, aunque ya no aseguraba nada al 100%.

¡Ah! Un secreto a voces: su personaje favorito es Tyrion, pero eso no quiere decir que esté cien por cien seguro , ya me comprendéis…para George ningún personaje es intocable. Los capítulos que más le cuesta escribir, los de Bran, por la juventud del personaje y la gran cantidad de magia involucrada.

Respecto a la traducción, Cristina confesó que los capítulos que más le cuestan son los de Brienne, por lo enormemente diferente a ella que es el personaje, la pobre Brienne es la que menos le llega.

También me hizo mucha gracia que Cristina comentó que los sugerentes nombres en español de los distintos lugares no eran todos obra suya. ¿Podéis creer que el editor aún opina que  “Winterfell” debería haberse llamado “Las Inviernas” en vez de “Invernalia”?

Martin nos dejó encantados, Cristina también.  Una tarde memorable para los “frikis elegidos”. La única pega, que no hubo firma de libros, ni uno por persona, como asumíamos que sería.

Esta saga da para mucho. Nos queda mucho hielo y fuego por conocer, en el papel y en la pantalla.  

Arwen_77


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